Perata, Roberto
Analisi Musicale. Un antimetodo
€48,00
Organico:
I&C 013
9788895738383
17x24
270
Armelin Musica
INDICE DEL VOLUME
Prefazione
Introduzione
CAP I – Il fraseggio: dal gregoriano al cubismo
Canto gregoriano, Bach, Mozart, Rossini, Verdi, Fauré, Stravinsky
CAP. II – Il tematismo
In alcune grandi forme classiche:
Ciaccone e passacaglie: Monteverdi, Purcell, Bach, Webern
Il corale: l’evoluzione di Christ lag in Todesbanden da Lutero a Bach
La sonata: Mozart, Beethoven, Berg, Chavez, Boulez
Senza le forme
Gluck, Wagner, Bernstein
Musica senza temi: il primo ‘900
Debussy, Messiaen
L’atematismo delle avanguardie
Maderna, Bo
I temi degli altri
Aspetti estetici della trascrizione
Musica senza compositore
Cage, Maderna
CAP III – Musica e parola
Marenzio, Verdi, Strauss
CAP IV – Il numero in musica: tra simbolo e struttura
Dufay, Bach, Schoenberg, Ligeti
CAP V – Il ritmo e il fattore tempo
Ritmo e tactus
Ritmo e struttura
La percezione psicologica del tempo
Conclusioni
Glossario delle più comuni forme musicali
Indice degli Esempi
Bibliografia essenziale
L’analisi musicale per gli analisti o per i musicisti? Dalla reazione al mondo chiuso e autoreferenziale degli specialisti e dei convegni scaturisce questo libro, allo scopo di spogliare la materia di una certa aura professorale e sterile, per offrirsi come uno strumento d’aiuto a chi la musica la fa o la ascolta, nella convinzione che comprenderne meglio i meccanismi interni, le strutture, l’articolazione possa essere di guida tanto all’interpretazione che all’ascolto. Attraverso una serie di esempi musicali che abbraccia oltre mille anni di storia, dal gregoriano alle avanguardie, l’autore trae spunto per affrontare alcune delle principali problematiche relative all’organizzazione del pensiero musicale nella tradizione occidentale. La ricerca della massima libertà negli approcci analitici offre al lettore una osservazione dei fatti della musica, invece che l’applicazione di un sistema teorico: appunto un antimetodo.