È intenzione dell’autore, grazie alle competenze acquisite e arricchite dalla personale esperienza nel settore, fornire gli elementi base e le nozioni minime necessarie per poter entrare nello straordinario mondo dell’orchestrazione e dell’arrangiamento. Le particolarità di questo “quaderno di appunti”, sono i numerosi esempi musicali di brevi arrangiamenti e la guida, step by step, esplicativa su come procedere nella loro realizzazione. Le spiegazioni dell’autore saranno a supporto del lettore (anche attraverso esempi audio – video), per guidarlo nella comprensione degli esempi proposti e, successivamente, permettere allo stesso di sperimentare in una materia che, per molti aspetti, appare come un mondo riservato solo a pochi “eletti”.

Indice del Volume

I. Principi di analisi e loro applicazione pratica
Elementi di sintassi musicale
Le forme e il genere musicale
Le forme contrappuntistiche
Il Canone
L’Invenzione
Il Ricercare
Il Genere musicale
La struttura formale della Canzone

II. Struttura armonica e contrappuntistica
Analisi e armonizzazione della melodia
La classificazione degli accordi
Classificazione degli accordi per “campi funzionali”
Tecniche compositive
Aspetto armonico
Aspetto stilistico
Figurazioni melodiche usate nell’elaborazione

III. Principi di Strumentazione e orchestrazione
Realizzazione di una partitura generale
Scelta dell’organico strumentale
Equilibrio sonoro
Disposizione dell’orchestra classica

IV. Le caratteristiche delle sezioni strumentali
Carattere dello strumento
Gli Archi
I Legni
Gli Ottoni
Percussioni e Notazione ritmica
Sezione ritmica e armonica

V. Arrangiamento ed Elaborazione
Il brano pianistico
Arrangiamento ed elaborazione per piccolo ensemble
Accompagnamento alla sezione degli archi
Melodia alla sezione dei legni
Elaborazione con nuovi elementi
Inserimento di un prefisso o suffisso tra le semifrasi

VI. Mutazione degli aspetti stilistici e ritmici
Elaborazione dei vari elementi
Analisi melodica e armonica
Le Cadenze
Progetto elaborazione e arrangiamento
Aspetto Armonico
Elaborazione Armonica
Organico strumentale e arrangiamento

VII. Strumenti a fiato
Trascrizione e strumentazione
Quintetto di fiati
Quintetto di clarinetti
Il “Basso Albertino” – Trio di fiati con strumenti ad ancia
Quartetto di Fiati
Strumentazione degli Ottoni

VIII. Elementi compositivi e tecniche di orchestrazione
Analisi degli elementi compositivi
Strumentazione degli archi
Strumentazione delle percussioni e fiati
Stesura finale della partitura generale

Bibliogrfia

L’Autore:

Roberto Salvalaio, dopo aver conseguito i diplomi in Musica Liturgica Prepolifonica, Composizione Sperimentale, Strumentazione per banda, Direzione d’orchestra e in Organo e composizione organistica, intraprende la carriera di direttore d’orchestra dirigendo in Europa, Mongolia, Russia, Corea del sud, Cina e Venezuela. Studia composizione con Bruno Coltro, segue i corsi di direzione d’orchestra con Guennadi Gouraiev (Mosca); in seguito, con Ovidiu Balan in Romania e in Italia con Carlo Maria Giulini. Nel 1998, alla guida della Venice Chamber Orchestra, si classifica al primo posto al “Premio Internazionale Astor Piazzolla”, e riceve un premio speciale della Busy Music France di Parigi, per il miglior arrangiamento di brani del compositore argentino. Ha collaborato come revisore e arrangiatore con la A.Pagani e Curci edizioni musicali, su brani inediti di A. Piazzolla e A. Romero.

È stato autore di programmi radiofonici per la RAI, tra questi “Meraviglie musicali a Venezia”. Nel 2016 è tra le sei “nominations” al “Utah Music Award” (USA), nella sessione compositori di musica da film, con la colonna sonora di “Three the movie” aggiudicandosi, nell’ottobre dello stesso anno, il premio “Best score-soundtrack” al “Cult Critic Movie Awards”. Ha tenuto Masterclasses di “Analisi ed interpretazione dell’opera italiana” presso il dipartimento di Musica, Arte e Spettacolo all’Università Nazionale di Ulaanbaatar (Mongolia) ed è stato docente di Armonia e analisi presso il Conservatorio di musica “C. Pollini” di Padova.