I primi ricercatori e trascrittori di queste originali melodie sono entrati nel tempo in diretto contatto con le realtà e i personaggi tipici di ogni paese, depositari di quella genuina “poetica delle ragioni native” che non potrà mai essere obsoleta o travisata, o ancor peggio inquinata, tesa al recupero di quei particolari canti che per secoli la devozione del popolo ha esercitato, rivolta anche a manifestazioni chiesastiche e religiose in genere. Il Veneto in questo contesto ha una tradizione popolare molto diversificata, (terra di occupazioni, migrazioni, interscambi e rimescolamenti in ogni secolo), con una impostazione quasi sempre polivocale. Il termine “elaborazione” potrà non essere gradito ai cosiddetti puristi del folklore, ma sono dell’avviso che quando il canto si porta in concerto vada presentato in forma d’arte: proprio il canto veneto, che di natura è corale e sprigiona la sua cifra originale nel gioco delle parti e nel verticalismo armonico più completo. Queste melodie hanno una loro propria caratteristica che le distingue nettamente. Ho quindi cercato in questo lavoro di evidenziarne le linee contrappuntistiche e le strutture armoniche, sia tonali che modali, mantenendone l’originalità. Le composizioni hanno il procedere della cantabilità intenzionale dove il carattere viene definito di volta in volta dal testo. Nel genere corale di ispirazione popolare le voci si impostano quasi spontaneamente sulla tessitura dell’armonizzazione e il movimento interno delle parti crea l’ambientazione che trasforma il brano cantato in qualcosa di visibile, sollecitando l’ideale partecipazione degli ascoltatori.